影视上的配音演员如何塑造人物角色

　　影视上的配音演员在广义上是指为影片配上对白的人，狭义上指为某个人物角色配音的人。除了翻译影片（包括外国语 翻译和普通话、粤语、方言、少数民族语言之间的互相翻译）需配音演员配录台词外，在有的影片里，由于演员嗓音不好、语言不标准或不符合角色性格的要求，都不采用他们本人的声音，而在后期录音时请配音演员为影片配音。现今大多数的配音员都指是广义上的配音员，配音员的工作种类已经趋向多元化，而非仅限为人物配音。

　　我们看到的电视作品其中的人物声音都是通过后期配音而的来的，所以不同的电视人物所体现出来的性格特征也是不同的当然了配音员就有一种可塑造性，对电视人物角色配音就是他们最大的塑造性。

　　配音虽也属话筒前的语言艺术范畴，但它不同于演播，挖掘书面含义后，可以自己根据理解去设计语调、节奏；亦不同于新闻、科教片的解说，可以根据画面平叙直述、娓娓道来。影视配音要求配音演员绝对忠实于原片，在原片演员已经创作完成的人物形象基础上，为人物进行语言上的再创造。它使配音员受到原片人物形象、年龄、性格、社会地位、生活遭遇、嗓音条件等诸多因素的限制，不允许演员超越原片自由发挥，另立形象。同时又要求配音员根据片中人物所提供的所有特征，去深刻地理解、体验人物感情，然后调动演员本身的声音、语言的可塑性和创造性去贴近所配人物，使经过配音的片中人物变得更丰满、更富有立体感。

　　西安专业影视制作对一个优秀的配音演员不仅要有细腻的感受、扎实的基本功和丰富的实践经验，更重要的是创作时要有非常准确的心理依据。这个心理依据主要有两点：第一，深刻理解原片；第二，用心体会人物。

　　原片是影视剧人物配音创作的依据，深刻理解原片，是配音演员获得准确的心理依据的根本途径。优秀的影视剧作品往往是通过具体的故事情节揭露出人性、社会等方面深刻的主题，因此，配音演员在配音时，首先就是要深刻挖掘原片的思想主题。这是找准人物心理依据的重要前提。其次，配音演员还要整体分析原片的规定情境。人物性格的显现、全片情节的发展都是靠一场场具体的情境铺陈表现的，在影视作品中，情景往往是具体的，具有规定性的。最后配音演员还要准确把握原片的时代特征、民族特征与风格题材体裁。任何艺术作品都是艺术家所生活的时代的、民族的产物，影视剧作品更是如此。它集多种艺术表现形式于一体，与时代的变迁、民族的生活紧密相连，成为一个时代一个民族最突出、最集中、最真实的再现。在影视剧台词上，不同时代，不同民族，在词汇、语法、话语样态、表达方式甚至是剧中人物的表演样式、气息状态、吐字力度等方面都有着不同的呈现。不同风格、不同题材、不同体裁的影视剧作品，其色彩、基调是不同的，这种不同也直接反映在人物语言的整体色彩上。

　　配音现场，既是对配音演员业务水准的严峻考验，也是配音演员与导演之间默契程度的衡量。在现场，配音演员除了要以饱满的热情投入创作外，还要听从导演的意见，不能自由发挥。因为，作品的主题构思，必须是按导演的预定思路完成的。有时候，即使最好的配音演员也会在他的对白中碰上一个字或一个词，成为他的心理障碍。每到这个字或词的时候，不是说错就是结巴。这时配音演员可以多和导演沟通，松弛一下自己。如果还是不行，配音演员可以和导演商量能否修改一下这句台词。

　　人物是影视剧人物配音创作的基础，用心体会人物，是配音演员获得准确的心理依据的重要保证。首先配音演员要用心体会人物的个性特征，要剥出人物的“核”，高度概括出“这一个”人物所特有的内心环境、独特的行为方式和态度倾向。其次，配音演员还要用心体会人物在具体情节中的心理状态。